纵观中国美术史源远流长，人才济济，成就辉煌，但历代画家以海为题材的名作寥若星辰，名家更是凤毛麟角。究其原因，大海难画，一动一静，一笔一画，都考验着创作者的艺术功力，一般人很难驾驭。郑孙堤知难而上，大胆探索，决意在大海里捞“针”，希望用最完美的手段描绘出大海的壮美和多情，让中国画走出国门，走向世界。一位西方哲学家兼艺术评论家预言：当代文明发展进程中每产生出一种新的艺术时，总会有一两个天才人物应运而生。就画海而言，郑孙堤无疑是其中佼佼者之一，他的刻苦勤奋与不懈努力，成就了他在当代画坛的独特地位，获得了当今美术界交口称赞。纵观中国美术史源远流长，人才济济，成就辉煌，但历代画家以海为题材的名作寥若星辰，名家更是凤毛麟角。究其原因，大海难画，一动一静，一笔一画，都考验着创作者的艺术功力，一般人很难驾驭。郑孙堤知难而上，大胆探索，决意在大海里捞“针”，希望用最完美的手段描绘出大海的壮美和多情，让中国画走出国门，走向世界。他在海洋画创作上吸取了中国美院老教授孔仲起画海潮的传统用线，北京画院老教授李海涛的大胆用色的表现方法，结合自己独特的泼墨法把表现海洋的势和质表现得沐漓尽致。既发扬了中国画的传统笔墨又吸取现代的表现手法，从而逐渐形成了他特有的“郑氏海洋画笔墨语言”。一位西方哲学家兼艺术评论家预言：当代文明发展进程中每产生出一种新的艺术时，总会有一两个天才人物应运而生。就画海而言，郑孙堤无疑是其中佼佼者之一，他的刻苦勤奋与不懈努力，成就了他在当代画坛的独特地位，获得了当今美术界交口称赞。
中国传统绘画讲究“以形媚道”，寄物明志。从郑孙堤的作品中不难看出画家不是简单地再现自然，而是出于一种对自然的眷恋之情，抒发一种对美好生活的向往。他的作品中，不只是表现自然的大海，不只让人感觉布白的巧妙、物象开合的大气磅礴，最重要的是那画中深邃的意境、脱俗的神韵和娴熟的笔墨。猛一看，在他的画幅中一勾一染、一皴一点，可是那皴擦点染间却是那么率真、洒脱、浑厚与苍辣。看得出画家极为重视民族绘画的传统技法，同时我也特别留意从他那些充满顽强进取与不懈追求的探索之作中所透露出来的不同寻常的信息。这些信息包括画家对自然美的发现，对自然的一种独特理解和体验，一种偏颇的情感移入或自我精神的投射，一种为重新唤起或激发类似的情感而需要传导和表达的载体或符号系统。看得出，郑孙堤正努力和企求把这些信息融汇到笔意中去，从而用作品来表达自己的艺术理解与美学追求。笔者与郑孙堤是多年的好友，前几年曾为他撰写过大海方面的画评，深知他的艺术成就，不但得力于他的天赋，更得力于他的勤奋创作，“得之在俄顷，积之在平日”。天才离不开勤奋，无有积小流难以成江海，厚积才能薄发。郑孙堤挚爱大海，把画大海当成一种“使命”，执着地跟海“奋斗”了几十年。“登山则情满于山，观海则情溢于海”。在他的眼里，大海不但有感情有生命，而且有抱负有胸怀。他欣赏大海的辽阔，更喜欢大海的凝聚力。郑孙堤的大海作品实践，是对“宏观”与“气势”的独特处理，以对应于天地之大美。首先他自觉地让笔墨上升为绘画本身，上升为风格的一种内涵，并以此为语言，表达其对营造大海绘画意境的深切感受。他站在今天的立场上，以一种大无畏的熔古铸今的气度，让自己的大海作品灌输一种时代的现实性。这一点恰是郑孙堤之价值所在。艺术同理，凡大成者，无不是在继承的同时，敢于突破。艺术贵在创新，郑孙堤的画之所以深受大家的喜爱，是因为他从题材到内容，从技法到色彩，进行了多方面的创新实践，并且经过十余年的研究、探索，在艺术表现大海题材方面总结了多种技法，足见其研究的系统和透彻。这次海之恋作品展出是他本人四十多年来创作的缩影，作品数量之多，尺幅之巨，水平之整齐，都是令人刮目相看的。郑孙堤的大海作品，水墨酣畅淋漓，气贯长虹。南疆的大海是他出生和生活过的地方，大海寄托了他人生的梦想和追求，他之所以能画出大海的壮丽、大海的魂魄、大海的情怀就不足为奇了。
